
2026
04.18Sat
2026
07.05Sun
Richmond Art Gallery
Open: Sat - Sun | 12:00 – 17:00
Mon – Fri | 10:00 – 18:00
Closed on statutory holidays.
details - JP
4月18日(土)よりカナダ・ブリティッシュコロンビア州リッチモンドのリッチモンド・アート・ギャラリーにて、SIDE COREによる展覧会「rode work ver. under city」を開催しております。
本展はSIDE COREの北米初の個展となります。ショーン・デイシーがキュレーションを手がけ、2026 Capture Photography Festival 展覧会プログラムの一環として開催されます。
現代アート、スケートカルチャー、都市インフラの境界を曖昧にするサイトスペシフィックなプロジェクトで知られる東京を拠点とするアーティスト・コレクティブ、SIDE COREは、高速道路や鉄道、排水トンネル、地下水路など、都市の見過ごされがちな空間を探求したビデオ作品と写真の選りすぐりの作品を展示します。
展覧会の中心となる、マルチチャンネルのビデオ・インスタレーション「rode work ver. under city」。スケート映像制作クルー「FESN(Far East Skate Network)」との共同制作により、東京の地下環境(雨水貯留槽、廃止された交通トンネル、保守用通路など)をスケーターが移動する様子を捉えています。これらの動きは、機能的な空間を表現の場へと変容させ、孤立した構造物を投機的な仮想地下都市へとつなぎ合わせます。
リッチモンドと同様、東京の多くも埋立地の上に築かれており、常に自然災害のリスクにさらされています。「rode work ver. under city」は、東京の治水システムの一部として建設された調整池で撮影されました。太平洋を隔てたふたつの都市は、地質的条件だけでなく、文化的・歴史的なつながりをも共有しています。このプロジェクトを通じて、SIDE COREは遠く離れた場所に存在する、目に見えないつながりを明らかにしようとしています。
展覧会詳細はリッチモンド・アート・ギャラリーの公式サイトをご参照ください。
details - EN
SIDE CORE is presenting the exhibition “rode work ver. under city” at the Richmond Art Gallery in Richmond, British Columbia, Canada, on view from April 18th.
This marks SIDE CORE’s first solo exhibition in North America. Curated by Shaun Dacey, the exhibition is presented as part of the 2026 Capture Photography Festival Selected Exhibition Program.
Known for site-specific projects that blur the boundaries between contemporary art, skate culture, and urban infrastructure, the Tokyo-based collective presents a selection of video works and photographs that explore the often-overlooked spaces of the city — from highways and railroads to drainage tunnels and underground waterways.
At the heart of the exhibition is rode work ver. under city, a multi-channel video installation. Created in collaboration with renowned skate film crew Far East Skate Network (FESN), the work captures skaters navigating Tokyo’s subterranean environments (including stormwater basins, disused transit tunnels, and maintenance corridors). These movements transform utilitarian spaces into expressive terrains, linking isolated structures into a speculative, virtual undercity.
Like Richmond, much of Tokyo is built on reclaimed land, and faces the constant risk of natural disasters. rode work ver. under city was shot in a regulating reservoir constructed as part of the city’s flood control system. Although Tokyo and Richmond are separated by the Pacific Ocean, they share geological conditions as well as cultural and historical connections. Through this project, SIDE CORE seeks to reveal the invisible links that exist between such distant places.
For more details on the exhibition, please visit the Richmond Art Gallery’s official website.
Admission: By donation
Venue: Richmond Cultural Centre
7700 Minoru Gate Richmond, BC V6Y 1R8
Canada Line Station: Richmond-Brighouse
SIDE CORE is an artist collective based in Tokyo. Active since 2012, the collective comprises Sakie Takasu, Tohru Matsushita, and Taishi Nishihiro, with Kazunori Harimoto participating as a video director. SIDE CORE focuses on unraveling rules in public spaces, facilitating shifts in thinking, intervening in overlooked spaces, and expanding expression and action through the lens of street culture. Their activities, both indoors and outdoors, center on the theme of “expanding expression in urban spaces.”
Recent exhibitions include “Plastic Utopia: Our New Ecosystem” (2025, Hirosaki MOCA, Aomori), “Concrete Planet” (2024, Watari-um Museum, Tokyo), “Centennial Art Festival” (2024, Chiba, Kisarazu / Sanmu), the 8th Yokohama Triennale “Wild Plants: Living Here and Now” (2024, Yokohama), “Yatsugatake Art & Ecology 2023” at the Yamanashi International Arts Festival (2023, Yamanashi), “BAYSIDE STAND” (2023, BLOCK HOUSE, Tokyo), “Oku-Noto Triennale 2023” (2023, Suzu, Ishikawa), “rode work ver. under city” (CCBT Art Incubation Program) (2023, vacant lot beside Meguro Observation Well), “Roppongi Crossing 2022: Come & Go!” (2022, Mori Art Museum, Tokyo), “Reborn-Art Festival” (2022, 2019, 2017, Ishinomaki, Miyagi), “Water Ripple Exhibition 2021” (2021, Watari-Um Museum, Tokyo), and “Out of Blueprints by Serpentine Galleries” (2020, NOWNESS, London), among many others.
2012年より活動を開始、東京都を拠点に活動。メンバーは高須咲恵、松下徹、西広太志。映像ディレクターは播本和宜。個人がいかに都市や公共空間のなかでメッセージを発するかという問いのもと、ストリートカルチャーの思想や歴史などを参照し制作する。ときに他ジャンルの表現者を交えたプロジェクトとして、 都市の死角や隙間となる場所で多彩な作品を展開。
近年の展覧会に「ニュー・ユートピアーわたしたちがつくる新しい生態系」(2025年、弘前れんが倉庫美術館、青森)「SIDE CORE 展|コンクリート・プラネット」(2024年、ワタリウム美術館+屋外、東京)、「百年後芸術祭」(2024年、千葉、木更津市/山武市)、「第8回横浜トリエンナーレ「野草:いま、ここで生きてる」」(2024年、横浜市)、「山梨国際芸術祭 八ヶ岳アート・エコロジー2023」(2023年、山梨)、「BAYSIDE STAND」(2023年、BLOCK HOUSE、東京)、「奥能登国際芸術祭2023」(2023年、 石川、珠洲市) 、「rode work ver. undercity」(CCBTアート・インキュベーション・プログラム)(2023年、目黒観測井横 空地)、「六本木クロッシング2022展:往来オーライ!」(2022年、森美術館、東京)、「Reborn-Art Festival」(2022 年、2019年、2017年、宮城、石巻市)、「水の波紋展2021」(2021年、ワタリウム美術館、東京)、「Out of Blueprints by Serpentine Galleries」 (2020年, NOWNESS, ロンドン)など。